ARCO Madrid

2026

Alice Guittard - Manoela Medeiros - Maximilien Pellet - Arsène Welkin

Pour sa quatrième participation à ARCOmadrid, la galerie a le plaisir de présenter un ensemble d’œuvres récentes

d’Alice Guittard (1986, France), Manoela Medeiros (1991, Brésil), Maximilien Pellet (1991, France) et Arsène Welkin (1993, France).

Rendez-vous sur notre stand 7C04, à l’entrée à droite du Pavillon 7 d'IFEMA, du mercredi 4 au dimanche 8 mars 2026.

Double V réunit un corpus spécialement pensé pour l’occasion. Les marqueteries de marbre d’Alice Guittard poursuivent sa série Vues de Fenêtres, où un matériau dur et pérenne se transforme en surface sensible, entre mémoire intime et horizon imaginaire. En regard, les peintures de Manoela Medeiros prolongent son approche quasi archéologique du pictural : par strates successives, l’artiste fait affleurer formes botaniques et fragments enfouis, dans une tension constante entre ruine et vitalité.

Avec sa nouvelle série "La Compagnie", Maximilien Pellet introduit une dimension plus narrative. Nourries par un imaginaire d’enfance lié au théâtre, ses œuvres font surgir une troupe de figures désuètes, venues du cirque et de la comédie. Entre dessin et céramique, il compose un théâtre personnel où la rigueur géométrique dialogue avec une veine plus sensible, non sans évoquer l’ombre de James Ensor.

Enfin, la peinture d’Arsène Welkin s’ancre dans un Sud vibrant, peuplé de toreros, de communautés gitanes, de danseuses de flamenco et de guitaristes. Ses scènes, à la fois habitées et introspectives, abordent la tauromachie comme une métaphore du geste artistique et de la mise en jeu de soi.

For its fourth participation at ARCOmadrid, the gallery is pleased to present a selection of recent works by

Alice Guittard (1986, France), Manoela Medeiros (1991, Brazil), Maximilien Pellet (1991, France) and Arsène Welkin (1993, France).

Join us at our booth 7C04, at the entrance on the right of Pavilion 7 at IFEMA, from Wednesday March 4 to Sunday March 8, 2026.

Double V brings together a focused presentation conceived for the occasion. Alice Guittard’s marble marquetry works continue her Vues de Fenêtres series, where a material both hard and enduring becomes a sensitive surface, between intimate memory and imagined horizon. In dialogue, Manoela Medeiros’ paintings extend her quasi-archaeological approach to painting: through successive layers, the artist reveals botanical forms and buried fragments, in a constant tension between ruin and vitality.

With his new series La Compagnie, Maximilien Pellet introduces a more narrative dimension. Nourished by childhood memories linked to the world of theatre, his works bring forth a troupe of old-fashioned figures drawn from the circus and comedy. Between drawing and ceramics, he stages a personal theatre where geometric rigor meets a more sensitive vein, subtly echoing the legacy of James Ensor.

Finally, Arsène Welkin’s painting is rooted in a vibrant Southern atmosphere populated by toreros, Romani communities, flamenco dancers and guitar players. His scenes, both inhabited and introspective, approach bullfighting as a metaphor for artistic gesture and the act of putting oneself on the line.